聲：您在演奏過程中，人琴世界是合一的嗎？

霞：有有有！有淚奔的時候，也有笑的時候，就算是沒有笑，也是會有很激動、很興奮的時候，就是彈完以後心跳加速、心情激動，估計有到快著魔了的那種感覺，這也象徵了你已經全心投入到當下的曲目與情境之中了。

聲：以古琴音色的特性來說，什麼樣的場地能達到最好的聆聽效果？

霞：如果不加任何的擴音設備，比較小一點，七、八個人這樣的一個小環境是最好的。

如果在音樂廳或者是比較大的劇場，我們要在去演奏古琴，或者是調古琴的聲音，實際上是一個很難的問題，因為首先很多的錄音老師，或者擴音老師，他們對於其他樂器非常在行，但是他們對於古琴的聲音往往比較沒有概念，所以我們會在演出之前，先給擴音老師一個CD或是唱片之類的，或到現場的時候先彈給他聽，沒有加擴音的古琴的聲音是怎麼樣的，然後再具體的進行調適。

聲：古琴的共鳴是什麼？

霞：因為古琴整個通體都是一個共鳴箱，如果這張琴它做的比較勻的話，它的平衡還是會比較好的，但這也是比較難的一件事情。

古琴的共鳴箱在琴底有個龍池鳳沼，兩個出音孔，再加上琴體本身也不是特別的大，所以古琴的共鳴問題，或是它的擴聲問題，需要我們對整個琴的特質、演奏的特質，以及對音色審美的拿捏要有一定的要求。

聲：透過古琴桌共鳴的方式，對古琴的音色會有影響嗎？

霞：是的，古琴的這種琴桌，以前也有用過琴磚，這些對於古琴音色的傳遞肯定是有很重要的，因為這個琴桌的大小、材質以及它的密度，都會有不同程度對於聲音的導向帶來許多細緻的影響。

聲：有沒有什麼硬體去改良或是改善琴桌的共鳴？

霞：好多年前就開始有了，我記得很早的時候，像我老師還有吳景略先生等人，就有一些琴箏改革小組，他們就是在做很多的改良，有些現在已經被大家廣泛的去使用的，比如說不同於以往絲弦的鋼絲尼龍弦。

然後琴桌的改良具我所知也有很多，也如說墊古琴也有，好像是水晶那樣的。

在我個人的觀點來說，我們去創新什麼，最重要的還是要基於它本身的一個美感，或者是說它本身能夠把這個樂器最好的狀況呈現出來，而不是只改變一個外在的形。

聲：音樂可以治療，或是讓身心靈平衡，您有什麼看法？

霞：這個方面，我並沒有很學術上的研究，但是我確實在幾十年的過程中，認可音樂有一定的治療功效，就像我的老師李祥霆先生，他錄過很多這類的音樂專輯。

這個專輯我自己也去聽，就會覺得很愉悅、很舒展，首先可能是因為古琴的音頻，它中低頻比較低一點，讓大家聽起來比較舒服、比較清松，你的緊繃神經就比較容易舒展。

再加上可能古琴大部份的琴曲，尤其是傳統琴曲的曲調的速度，節奏相對來說比較舒展，所以大家可能覺得有更多留白河喘息的空間，所以這樣的觀點我已經不是一次聽到了，像我老師之前的一些古琴音樂也跟醫院做很多的結合，去放給患者去聽，確實從臨床上來說能夠緩解他們的痛苦感，所以我相信是有效的。